伊默斯.德米特里(Eames Demetrios)是Kymaerica和Kcymaerxthaere的创始人，一个用三维立体来诠释另类世界历史。他也是传奇色彩的设计搭档查尔斯和蕾.伊默斯的孙子。具有传奇色彩的设计团队查尔斯和蕾.伊默斯制作了电影、房屋、书籍和二十世纪中期经典的现代家具椅子等等。他们的孙子伊默斯.德米特里向大家展示难得一见的电影和录像档案，生动地、深情地纪念他们的创造之旅。

玛丽安·班茨（Marian Bantjes）是一位来自加拿大的设计师，她以亮丽而充满创意的装饰字体和有机字体设计享誉国际。在此之前，她只是温哥华某普通代理处工作的设计从业人员。她从2003年结束了常规的职业生涯，开始重新定义自我的生活。从演讲中可以看出，班茨不仅可以活在自己的艺术空间，也对通过艺术、通过传递灵感而改变社会充满热情。

比雅可·因戈尔(Bjarke Ingels) 是年轻的丹麦建筑师。他的设计总是将观赏性与实用性结为一体，而背后的设计哲学则是将冲突的理念互相融合。建筑设计史上有两种观念，一种是远离现实的乌托邦式，另一种是服从现实的实用性式。而因戈尔的主张则是两者相互妥协的第三条道路，一种实用性的乌托邦式的建筑范式，它将社会性、经济性与环境性合为一体。在这篇演讲中，因戈尔通过描述自己最主要的三件建筑作品，讲述了建筑师通过自我调整自我发挥，以适应世界的变化，并且尝试着去改变这个混乱的世界的故事。

菲利普·斯达克（ Philippe Starck ）是世界最负盛名的设计师之一，他的作品几乎涵盖了现代人生活中所涉及的一切，从宏伟壮观的纽约Royalton和Paramount饭店，到香港半岛酒店别具一格的Felix 餐厅，从风格迥异的果汁压榨机到造型奇异的牙刷，他的创意一次次地让世人惊叹。在他的设计中也没有故弄玄虚的高雅，他的每一件作品都围绕着社会真实的需要。

今天的这篇演讲正如他的设计一样，充满了孩童般的天真烂漫。这篇演讲似乎丝毫无关乎设计。斯达克正是在设计一些最简单的牙刷和椅子当中，从一个更深的角度思考着设计，并由此探求设计的使命以及生命存在的意义。

拉格夫·KK(Raghave K K)是出生于印度班加罗尔的画家，他的演讲真实，诚恳，并且极富感染力。他对世界的看法以及他所有的经历都依照自己的内心。他用自己的画笔讲述着自己的生活，而让我们的心随着他的画笔一起跳跃。 他用自己的经历告诉我们，生活可以重新开始。人生的起落并不是最重要的，最重要的是我们应该对生活保持热情，并且有勇气去踏上新的旅程。

互联网的冲击，移动设备的便捷，人们阅读习惯的改变，市场的萎缩…这一系列因素正在逼迫传统报业走向消亡边缘。来自波兰的报纸设计师加塞克·优特古（Jacek Utko）用设计手段来拯救传统报业的命运，看完简洁的演讲后，沉浸在网络虚拟文字符号后的人们急切寻求掂量一纸在手的真实质感。

今天周一专栏为大家带来美国插画家麦拉.卡尔曼在TED2007大会上的演讲。麦拉.卡尔曼是美国插画家，作家和设计师，曾为纽约客杂志设计杂志封面, 并著有系列儿童插画书。她曾在纽约时报开设名为“不确定的原则”的专栏博客。2009年初，她开设了以纪录美国民主为主 的全新专栏博客，名为“通向幸福之路”。她的本人就如同她的插图一样精彩，智慧，偶尔还有些让人愉悦的不着边际。

提到“设计”二字，很多人想到的是宏伟的建筑设计，精致的室内设计，抑或是华美的服装设计，然而著名设计公司IDEO的创意总监保罗.本内特先生却把注意力放在了常被人们忽视细节上。虽然生活中，并不是人人都是职业设计师，但只要我们关注细节、敢于创新，每个人都可以成为自己生活的设计者。

设计来源于生活，并最终要回归生活。近几年来这个理念被越来越多的设计师接受，并体现在一系列的作品中。他们通过打造一整个系列的作品，倡导一种独立、个性的生活方式。而伊凡·贝哈尔在此基础上更进了一步，在他看来，设计就是在人与物品、人与人之间建立一种对话。一路走来，“用设计来讲故事”这个理念给他带来了源源不断的创作灵感。

今天介绍的是著名设计公司IDEO的联合创始人大卫•凯利在2002年TED大会上的演讲。在产品高度同质化的今天，产品设计的重心已从对硬件的关注逐步转移到对用户体验的关注。 当人本主义的思潮席卷设计界，创意的灵感越来越多地来自于用户，创新者也更需要走出实验室，设身处地地体会用户需求，创造更好的用户体验。在2009年7月，IDEO发布了一系列的人本设计工具包，致力于将人本设计的思想推广至非赢利和社会创新领域。以人为本的设计，已经不仅仅停留在狭义的用户体验的设计方法论上，对于IDEO而言，这已经上升到了一间设计公司的企业社会责任的层面。