在这次关于艺术如何塑造文化改观的演讲中，塞尔玛.金向我们讲述了自己对于艺术社会功用的思考。她认为作为一个博物馆馆长，责任不仅仅在于去发现已有的画作，而更应该鼓励关于自身的思考，思考展览作为平台可以提供什么，进而在这个平台上去探讨美、去探讨力量、去探讨我们自身，促进彼此之间的交流。

大卫·拜恩(David Byrne)是乐队Talking Heads的核心人物，这支乐队是美国新浪潮（New Wave）音乐中最有影响里的乐队之一。乐队的经典专辑《Remain In Light》不仅将后朋克推进到了一个更多元化发展阶段，也重新定义了新浪潮运动之后的舞曲形式。大卫·拜恩也在世界音乐、电影制作和艺术表演等领域进行了不同的尝试。

在这次TED的演讲当中，拜恩用自己多年来对音乐的领悟，得出了一个结论：其实音乐的演进还与时代的脉搏紧紧相连。

拉格夫·KK(Raghave K K)是出生于印度班加罗尔的画家，他的演讲真实，诚恳，并且极富感染力。他对世界的看法以及他所有的经历都依照自己的内心。他用自己的画笔讲述着自己的生活，而让我们的心随着他的画笔一起跳跃。 他用自己的经历告诉我们，生活可以重新开始。人生的起落并不是最重要的，最重要的是我们应该对生活保持热情，并且有勇气去踏上新的旅程。

今天Thursday@TEDtoChina专栏发表的是自由撰稿人龚钦的稿件。她向往能背上背包，去很多不同的地方看看，做更多有意义的事情。三年前，龚钦高中毕业来到澳洲学习，对于国内和国外不同的教育方式颇有感触。她发现，很多人认为科学与艺术是两件并无关联的东西，就像一枚硬币的两面，甚至于看见一名艺术家与科学家聊天会惊讶，他们之间有什么可谈论的呢？在2002年TED峰会上，第一位遨游太空的女飞行员梅·杰米森博士（Mae Jemison），针对这一现象发表了相关演讲。

在许多人的脑海中，设计就等同于装饰，是可有可无的东西。但事实到底是否真的如此？来自纽约现代艺术博物馆的策展人保拉·安特那利可以告诉你，答案显然不是这么简单……

这次我们开设了“尖峰盘点”这一新栏目，今后将在这个栏目中介绍TED演讲人经常出没的同类活动，也将介绍与TED精神和风格相似的活动和机构。这一次为大家介绍于欧洲美丽古城林兹（Linz）举办的奥地利电子艺术节（ARS Electronica）。奥地利电子艺术节（ARS Electronica）是一个国际顶尖的科技艺术家在一起竞技、交流的盛会。

今天我们为大家介绍一位专门从事“垃圾创作”的艺术家，没错，这位艺术家就是以垃圾为素材进行创作的！他的名字是维克·穆尼斯（Vik Muniz），原籍巴西，后来移居美国。去年的广州三年展上曾经展出过他的几件名为《垃圾摄影》的作品，相信去过的朋友也还有一定的印象。

大家有没有看过会活动的雕塑？或者是用机器做出来的艺术品？我们今天就来认识这么一位热衷于搞机器艺术的家伙：

阿瑟·冈森（Arthur Ganson）毕业于美国新罕布什尔大学，他学的是艺术。由于他本人自小就非常喜欢制作东西，他就选择了一条既能让事物呈现出美感又不失其逻辑性的创作思路，他决定要用机器来做艺术品。

比尔·斯特里克兰是1996年MacArthur 天才奖得主之一。当斯特里克兰还在上大学的时候，他就搞了一个叫曼切斯特手工艺术作坊的培训机构。1972年，斯特里克兰又创建了彼得威尔培训中心。在2002年的TED演讲中，斯特里克兰给失足青年开出的药方是：喷泉 + 阳光 + 食物 + 爱 + 信心。假如你想看到一个人在行为上发生改变，你首先要改变他们认识自己的方式，要让他们认识到自己也可以做出非常漂亮的陶艺，也可以做出一流的食物，也可以做很多有价值的东西。

孩童时代，很多人都玩过折纸，可是，您是否想象过，折纸也能成为一门艺术，荣登大雅之堂，甚至还能以数学的方式来解释个中奥妙？
罗伯特·朗（Robert Lang）是一位土生土长的美国人，出于对折纸的热爱，投入几十年时间研究折纸的数学结构，结果发现，大凡折纸，不管最后得出来的形状多么复杂，都可以通过数学模型进行建构，然后直接按建构好的模型去折，就能轻松的折出漂亮的昆虫、人物以及其他各种造型来了。